Crítica de Cinema: Evil Dead

Resenha por Thales Américo

“Como calçar um sapato confortável” 

Passados trinta anos desde que Sam Raimi, com sua Super 8, e seu amigo de escola Bruce Campbell, com seu queixo avantajado, aterrorizaram todas as idades dentro e fora dos cinemas com “A Morte do Demônio” (The Evil Dead) e sua sequência “Uma Noite Alucinante 2” (Evil Dead 2, com um problema de tradução ocorrido no Brasil). 

Eis que após esse tempo, os mesmos gênios criativos de antes resolvem recrutar um diretor novato, com um curta apenas lançado na internet em sua carreira, para trazer à geração de hoje o que eles teriam feito anos antes. Conforme os trailers e o material de divulgação que se auto intitulava como “o filme mais apavorante que verá nesta vida” iam saindo, a quantidade de expectativa era igual à probabilidade de se decepcionar. 

Já na cena inicial com uma garota fugindo de algo (sem nada de efeitos sonoros, apenas os barulhos dos passos de quem a persegue) e o choque ao vê-la possuída, o diretormostra a que veio. Eficientemente introduzindo o espectador ao estilo do filme, Fede Álvarez joga-o de cara com o que ele vai ver durante o filme inteiro. Sangue. Em grandes quantidades. 

O filme funciona mais como uma sequência do que como remake ou reboot, basta prestar bem atenção ao estado em que o grupo de adolescentes encontra a cabana. O que funciona muito bem, porque ele sabe que não estaria fazendo boa coisa se mexesse com o original, assim os fãs também saem satisfeitos. Interessante notar na forma como o diretor decide fazer suas referências sutis (algumas nem tanto) ao clássico oitentista. Como aqui não há o icônico Ash (Bruce Campbell, eterno) nem alguém que o substitua, a sensação que fica é que a aura dele permanece. As referências estão nos atos, como a camiseta azul que David (Shiloh Fernandez, eficiente) usa durante o filme inteiro, ao colar que ele presenteia sua irmã, Mia (Jane Levy, ótima), à clássica decepada de mão e encaixada na motosserra. Ou seja, quem não assistiu, não precisa notar. Quem assistiu, conseguirá identificar e sairá com um sorriso no rosto. 

Além de fazer essas referências, há aqui um motivo mais contundente para os adolescentes irem e permanecerem na cabana isolada. David resolve reunir sua namorada, seu amigo professor e sua amiga enfermeira para levar Mia à cabana e tirá-la das drogas. Chegando ao local, eles encontram no porão um livro e um deles lê em voz alta (o que não faz muito sentido, por estar sozinho no quarto) as palavras em outra língua que havia nas páginas. Assim sendo, todos já sabem que um espírito maligno vai se libertar e pegar o primeiro que encontrar, no caso, Mia, a mais vulnerável. Até verem coisas realmente horríveis, eles acreditam que ela está sob abstinência, não a deixando fugir. 

Fede Álvarez não poupa. Com pouquíssimas interferências computadorizadas, o terror é posto de forma brutal e chocante. É impossível não se contorcer na cadeira ao ver uma personagem cortando a língua com um estilete sem ser feito a troca de close. Nada é sugerido. Quando chega a hora de aparecer certa mutilação, o diretor fecha a câmera na ferida e a mostra até acabar. Seja decepar um braço, a câmera só troca de cena quando mostrar o osso. Usando truques de mágica e outras ferramentas que o cinema possibilita, tudo fica mais cru e real. Quem possui estômago fraco, fuja. 

A questão é: dá medo? Sim. Na forma brutal como o terror é mostrado, em bons momentos sente-se muito medo. Não é o mais arrepiante que vocês verão nas suas vidas, até porque “O Exorcista” ainda existe, mas é o melhor filme de terror das últimas duas décadas. Que venha a sequência, que ao meu ver, os fãs e os não-fãs, mal podem esperar. O melhor remake já feito no cinema.

5/5